自白派诗人西尔维娅·普拉斯说“我不写广岛的原子弹或纳粹对犹太人的屠杀，我要写的是月光下墓地的凄凉。”作为一个诗人，更多的应该是关注底层的事物。田志清诗集《田埂上的一头羊》就是以生活中最底层的事物，草木、石磨、花朵，蚂蚁为题。正所谓“艺术来源于生活，却又高于生活”，就是这个道理。古人说“文如其人”。通过一首诗歌，可以了解作者的内心世界。笔者与田志清可谓莫逆之交，情同手足。一个人的为人处世在字里行间体现得淋漓尽致。

诗集《田埂上的一头羊》共五辑，128首诗，每首诗都具有浓郁的乡土气息。作者意图在一首诗里，找寻故乡的版图。田志清比较勤奋，近年来创作了大量的文学作品。涉及评论、小说、散文、诗歌等，先后在《中国诗歌》《飞天》《北方作家》《甘肃日报》等报刊发表过。

细微的观察，就如同是诗人的第三只眼睛。《树》“成为木头之前//使劲地绿着，使劲地成为木头。”生活的本质就是更好的活着，这首《树》无疑就是对生活真切的感悟，犹如哲理名言一般令人感慨万千。由人生的美好联想到树木，让自己成为真正的木头一生都要使劲地绿着。一个诗人，要有借物抒情的真挚情感，而不是堆积一些华丽的词句。诗人给树木以血肉之躯，赋予了灵魂和生命，这才是真正意义上的好作品。

最能触摸和打动心灵的，往往是生活中常见的事物，这首《草》便是很好的例证。“骨头一样的茎秆，任岁月打磨//谁也不会，给一株草立碑//草便自己站着。”这首《草》和《树》有异曲同工之妙，作为草木最大的幸事，便是能顶天立地，伫立尘世。

《老槐树不说》“它只是一动不动//看着一个个比它更驼的人//向岁月深处走去。”老槐树如同行动迟缓的老人，风烛残年。这首诗巧妙地运用“驼”这个词，将老槐树与老人联系在一起，将整首诗推向了高潮。

诗人创作一首诗，不是为了写诗而写诗，而是在生活的细微中，发掘出诗意。这首《霜降》就是诗人超越想象的产物。“一粒枸杞，一滴//大地渗出的血液//挂在白露铺满的路上。”其实写霜降的诗有很多，好多人写到了霜的白，而作者却给予霜降以肉体和血脉。

《野菊花》“在哪里开，都是故乡的味道//风，会在上面小憩//然后，才去往他乡。”这首《野菊花》在整部诗集中属于唯一的一首微型诗，正所谓诗短意境长，短短的三行，却写出了浓浓的乡愁。一朵野菊花无论在哪里开放，都离不开故乡这片天空，风稍停片刻，才去他乡，如同游子一般背井离乡。

一个思想积极，心理健康的人，总是充满着阳光。《路上》“怀揣春风//发芽是迟早的事。”怀揣春风，就如同怀揣梦想，实现愿望是迟早的事。

借物喻人的诗作不少，手法都比较老套，而这首《布谷鸟》却给人别样的感触。“一只鸟，像我的爹//一只鸟，是我的娘//喝着西北风，沙哑着嗓子说//不哭，不哭。”在整部诗集中，这首诗最令人内心震撼。由布谷鸟的叫声联想到爹娘，喊着不哭不哭。那种对生活的呐喊和对幸福的向往，跃然纸上。

在诗人眼里，一切皆可入诗，这话一点不假。《卖鱼》“多年后，疼痛，还在我的//关节里//鱼一样，游走。”诗人的职业是杀鱼，其实杀生是为了维持生存。由鱼的疼痛联想到自己多年后不再杀鱼，而疼痛却幽灵般附在身上，怎么也割舍不去。

一个人对生活的认知，就是写作最好的源泉。诗歌评论家陈超先生曾在《向诗而生》中有这样一段话“我们的宿命在于，搞了那么多年诗歌，最终才知道自己是在诗歌之外。”我们每个人都在努力地写作，其实真正的诗歌就在我们的生活中。唯有发现和挖掘，才能写出好作品。

诗集《田埂上的一头羊》每一首诗读来都非常亲切，那些生活中最为淳朴的事物，在诗人眼里都是鲜活的生命。浓郁的乡土气息，让诗人洞察乡村田园风情，从而让诗歌的种子，播撒在广阔的大地上。其实，美丽的乡村就是一首诗，需要诗人用笔墨耕种。

田志清的乡土田园诗，虽不能说已达到炉火纯青的地步，但也有自己独到的写作手法了。作为一个农民，一边耕地一边写诗，是生活的磨炼，造就了诗人接地气，富有生命力的写作灵感。祝愿诗人田志清与《田埂上的一头羊》一样，在属于自己的一片青草地上，创作出更加动人心弦的诗作来。（何军雄）